请分享探讨清代少山双刀直人法陶刻及泥料 ！

老身桶

先请喝茶 ！




请分享探讨清代少山双刀直人法陶刻及泥料 ！加框的各种点刀法请特别注意细看 。




















































陶刻者简介 ：（仅供参考）


少山 ，传闻为清代陶刻艺人 ；

        根据西冷印社2011年春拍记载 ：《广印人传》记载 ，少山应是清中期一篆刻名家，全名程晋，号稚昭，善八法，工铁笔 。

双刀法 ：

     紫砂陶刻常见刀法：全称双刀直人法、单刀加刀法 ，以点、线、面的表现形式刻出绢秀飘逸的神韵。深厚苍劲的金石味内涵装点于紫砂陶上，让人赏心悦目，倍受青睐。

      双刀直入法：运用于各种书法镌刻，所谓直人即与执毛笔中锋相似，笔管垂直，此刀法比较严谨，无论正草隶篆、行草书体，均用此刀法。它的特点是外光内毛，每字需用捻管法刻绘完成，捻管操作惯用于双刀直入法的刻绘中。所以，要刻好书法，必须学好捻管操作，因为书法起笔、落笔、转折、行草书体连笔，都需捻管法一气呵成，它可以解决360度的刻刀走向，将书法中的苍劲、绢秀、流畅、洒脱的笔划忠实地表现出来，运刀时的指力、腕力控制、提按深浅、轻重，以及双刀与单刀的局部结合，在直线刻绘中，刀尖、刀尾可以交替并用，都是书法镌刻中应注意的细节。陶刻中经常出现尖薄、细弱、僵硬、呆板等现象，主要是没有处理好笔划线条，一是书法功底差，理解不够；二是捻管操作掌握欠佳。所以，陶刻工艺必须在长期的实践中探索领悟，将一幅书法完整地在紫砂陶上再现，方能增加陶刻艺术的感染力。

   陶刻的工艺必须具备二个最基本的条件：一是书画功力：二是刀法技能。不少著名书画家在紫砂陶上尝试过自书、自画、自刻，然不懂刀法技巧，事半功倍。达不到装饰效果；同样仅懂刀法、不善书画，则更不能在紫砂陶上起到装饰作用。

   陶刻的执刀方法与执毛笔大体相似：“指实、掌虚、腕灵”。执刀不能执死不动，中指、无名指及小指牢固地执住刀管，不同的是大拇指与食指需前后转动刀管，这就是刻绘的主要基本技法“捻管法”，使刀游走于360度。中，上下左右运动自如。这也是陶刻中难度最大的基本操作技法。

  陶刻工艺辐射面较宽，涉及书法、花鸟、山水人物，必须长期不断地在生活中取得积累，提高自身的艺术修养，不断完善提升，形成自身的个性风格，即“外师造化，中得心源”。“刀纵潜思，参与造化”，无论山水、花鸟、人物刻绘前要有腹稿，有助于下刀理念，有助于走刀的效果，更重要的落刀后能随机应变，刀刀相随，才能贯通一气。在走刀时提按起侧、提腕运指。把刻绘对象的精神气质、自然界的生机勃勃、生活中瞬间的动势抓住是意境刻绘的重要因素，所以要做到大胆落刀，细心收拾。一幅陶刻的作品欲达到耐看之目的，务必做到处处变化、处处统一，刀虽尽而意无穷，才能达到气韵生动的效果 。

老身桶

欢迎大家随评探讨  ，未尽事宜请大家和高手补充 ，有不妥当之处欢迎批评指正 ！

老身桶

特别是第十一图放大的茶字更容易看到双刀刻后底部保留的轨迹 。

RAiNSAiL

刀法精彩，顺便贴一图

鹤翔

看那“安”字老看成浮雕，都快成斗鸡眼了

梦笔生花

不像少山刻。

梦笔生花

原因：书法很弱，下刀胆怯。

黑白之间

画有法，画无定法。若执著于刀法笔法，则是不得法。

我不知道有时候大家争论的什么，我们最终需要欣赏的，是一件作品，而不是一些枝叶细节，如同一个人的气质风度，和领带打成什么花样、腰带扎成什么格式，都没有决定性关系。
罗丹曾完成一件非常满意的美人雕塑，连夜喊来学生分享，所有的人，都在第一时间对美人的这双手赞叹不已，罗丹最后的决定，是亲手砸掉了这双被所有学生赞美的雕塑的一双手，理由是：局部，永远不能破坏整体。
扯了这么远，其实回到主题，就是：逐鹿者不顾兔，也就是说，我们最终要欣赏的是一个整体而不是这个撇捺那个点划。

国外谚语谓：条条大路通罗马。同样的逻辑，大桥下，小河边、草坪上，密室里，都一样可以幽会小情人。

其实在汉字书法里，从来就没有很严格的这一笔如何写，那一笔如何画，这些都是对初学者的约束，对一窍不通者的引导，书法和绘画的最高境界，就是无法，没有这个字体那个门派，自成一派，自我体现，才是书法的一个顶峰。

苏东坡和王维，都不是正规的画师画匠，但凡下笔，气象万千，格调高远，何故？自是缘于读书多，学识深。而不是斤斤计较于叶子如何入笔，山水如何渲染。大家不需要思虑，这些都是匠人应该用心的事。

拘泥于一招一式，如同小时候看《霍元甲》里霍家、赵家各位师兄师弟，做个武师可以，但是学不了迷踪拳的“见招拆招，见式破式”。一天到晚力劈华山黑虎掏心的，成不了气候。

利器可以杀人，但是真正的高手，一朵花，一片叶，都足以杀人，当然，绝顶高手是不战而屈人之兵，根本不需要武器。

菜根谭有言：”文章做到极处，无有他奇，只是恰好；人品做到极处，无有他异，只是本然"

最后问一个大家都琢磨一下的问题：最早的刻绘作品，刻绘作者，如果看到我们现在喋喋不休的拘泥于的这个刀法、那个笔法，会不会笑骂一声：净扯鸡巴蛋？

照法自然

幸好是睡起来看到这个贴子，不然昨晚就没法睡了

照法自然

鹤翔 发表于 2014-3-23 01:44
看那“安”字老看成浮雕，都快成斗鸡眼了

确实，昨晚刚一入眼时，觉得金灿灿仿似浮雕。

奉橘

这个是很明显的新刻
试举一例
过字的结构逼仄
末笔长捺，力道全泄
毫无勒收之劲
是八十年代新一辈的仿刻
与清代少山无涉

痴者一地

清晚的，东西一眼开门

laozou

只能这样理解，当时的陶刻只是一种探索，尚不成熟！开始以为老身桶的头象怎么会是这样的一个蹩脚字，但看了这身桶的完整图和细节图，我对老身桶的审美情趣是折服的！这样的陶刻，浑然天成，与吴昌硕当年手中无刀，以钉刻印有异曲同工之妙！老身桶，高啊！

壶涂

又是观点完全相反的帖子，学习的好机会！！！俺还是相信奉版的观点，有理有据，严谨。

ryan8810

如此大开门的作品，被质疑不合法度，说明并非现在匠人工艺退步，而是艺术审美已重巧媚，早已不得古人之意也。